婺源徽剧的艺术特色

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徽剧是一个富有特色的地方剧种，也是闻名全国的一个大剧种。婺源徽剧历史悠久，影响深远，徽剧剧目通俗易懂，声腔艺术雅俗共赏。徽剧传播地域广泛，不仅为京剧的形成奠定了基础，也为其它地方剧种提供了丰富的养料。
　　徽剧，亦称徽戏。但旧式的“徽戏”是指一种声腔，而徽剧的含义则包括青阳腔、徽戏、徽昆和花腔小调几大部分，以徽戏和青阳腔为主。明末清初，乱弹声腔传入皖南一带，与地方声腔及民间音乐结合，逐渐融合奠定了徽剧的基础。在婺源地域形成的徽剧，多属“石牌”流派，以弋阳腔、老石牌（即老吹腔、高拨子）为底子，吸收了目连戏的高腔、下江调，并结合了饶河戏的弹腔及婺源民间小调，逐渐融合发展并成为有自己特色的地方剧种。
　　婺源徽剧的独特性在剧目上的表现是内容丰富，雅俗共赏。婺源徽班所演的剧目极为丰富，据说有一千多出，“文革”后尚存300多出。一些保留剧目，是观众以自己的思想情感、道德观念进行审美选择的结果。自清光绪元年至光绪末年，徽班剧目多以徽昆戏为主。
　　从剧本内容上看，徽戏剧目有的出自观众熟悉的古典小说，有的取材于历朝历代的逸闻趣事，有的反映民情风俗和市民心态。婺源是朱熹故里，儒家道德规范着人们的言行，因此反映忠义的三国戏、隋唐戏、杨家将故事的剧目，在徽戏中占有很大比例，如关羽的红生戏就有《北河祭旗》、《水淹七军》、《古城会》、《关公训子》、《水擒》、《斩颜良》、《战长沙》、《单刀赴会》等。
　　《汾河湾》是经常演出的隋唐折子戏，长期以来为徽剧观众所喜闻乐见。婺源徽剧团初成立即排演该剧，当时分管业务的副团长崔月楼饰演薛仁贵，他极见功力的表演深为人所称道。1959年，《汾河湾》曾代表婺源徽剧随江西省古老剧种汇报团赴京演出。
　　徽戏的剧目丰富多彩，兼容并蓄。徐珂撰的《清稗类钞》说：“徽戏情节，凡所注重者在历史，而惜非真历史也。”徽班艺人根据广大观众的欣赏习惯和审美心理，不断调整剧目的演出。他们还从市民风俗生活中获得创作灵感，将一些普通群众十分喜爱的“时尚小令”编成反映民意风俗和市民心态的戏，如《一匹布》、《张三借靴》；表现社会政治斗争的剧目《昭君和番》、《清风亭》；还有充满浪漫主义色彩的《花果山》、《安天会》等。
　　《张三借靴》是一出丑角戏，通过秀才张三向财主刘二借靴以及刘二“祭靴”、“找靴”、“背靴”等情节，塑造了一个令人难以置信的吝啬鬼的故事，情节荒诞，语言夸张，唱腔通俗易懂。徽班为什么会出现《张三借靴》这样的剧目？戏里的刘二与徽商一掷千金造福桑梓的“善行”和“义举”相比，确有天壤之别。但是像刘二这样爱财如命的，徽州也不乏其人，徽商在借本经营时也许曾遭遇过这样的财主。其实，节俭也是值得推崇的徽商精神之一，有些资财雄厚的徽商仍然保持着俭啬的生活习惯。徽剧《张三借靴》显然是作者对徽州生活的有感而发，观众对这种无情的嘲讽自然心领神会。
　　徽戏剧目通俗易懂，雅俗共赏，“戏”的成分多，戏剧冲突激烈，生活气息浓。现代戏剧家欧阳予倩充分肯定了徽戏特点，说二簧戏所以盛行，它本身的优点起着决定的作用。二簧戏结构比昆戏简练，词句少、动作多，容易提起观众的精神，且词句通俗，观众听得懂，看得明白。
       　　徽戏的独特性还表现在武功技艺上。武技主要包括把子功、形体功和毯子功等基本功。舞台上凡用刀枪剑戟等古代兵器进行对打或舞蹈的程式，称为“把子功”。把子功分为大刀枪、双刀枪、单刀枪、双枪、十八棍等。毯子功是徽剧演员各行当均需掌握的表演技艺，泛指演员掌握和运用翻、腾、扑、跌各项技艺（即跟斗）的基本功夫。旧时徽班艺人的武功以高、轻、稳著称。仙舞台徽班擅长武戏的“武旦宜”，翻打扑跌，耍枪弄剑，无一不会，演《泗州城》时，能连续翻30 多个“乌龙搅柱”。武小生汪灶喜能从八张桌子垒起的高台空翻而下，继又打几十个“旋子”。解放后婺源县徽剧团成立初期，崔月楼扮演《大闹天宫》的孙悟空，当时40多岁仍能稳健地翻腾空跟斗。
　　徽剧的表演艺术丰富多彩，其特点是排场宏丽，武技高超，风格朴实。徽剧艺人十分注重对人物形象的刻画、塑造，注重对剧中人物的内心世界进行情感体验，常通过一些写意的动作，以简练的姿态表达内涵丰富的神情。如《水淹七军》关羽和周仓在战前观《春秋》一场戏，演员通过各种观书的动作，表现出两人不同的心理状态和性格。动作性最强的是武戏，这些高超的武艺技巧在徽戏中延续下来并不断丰富发展，形成了徽戏剽悍粗犷的风格。徽戏讲究身段、亮相的造型，让人产生一种雕塑形态的美感。徽戏的独特性在声腔上的表现是，曲调“高、昆、乱”俱全，腔类繁多。徽剧是一个多声腔的古老剧种，它曲调丰富，其中有曲牌体高腔、昆曲；有属板腔体吹腔、拨子、西皮、二簧；还有兼于两种体制而有之的昆弋腔，以及杂曲小调等。徽昆的唱腔曲牌较苏昆粗犷强烈，以演武戏为主,多用大小唢呐伴奏,配以大锣大鼓，气势宏伟。
　　“文革”前，婺源徽剧团挖掘整理的491 个剧本中，属于高腔的201 个，属于吹、拨、皮、簧的290 个，属于昆曲、皮簧混唱的17个，属于花腔小调的26个，属于梆子腔的8个。属于曲牌类的唱腔220个，其中场面伴奏用曲牌92个。
　　婺源徽剧声腔有曲牌体、板腔体声腔、板式变化体等三类唱腔结构体制。其中曲牌体声腔有高腔、徽昆、徽戏三个主要部分。
　　高腔部分：徽剧高腔又有三种类型，一是目连腔——婺源早期上演的目连戏，用次大锣、大鼓伴奏，无管弦乐，除滚唱外，句尾均用人声帮腔，观众谓之为“目连腔”。此类高腔比较古老，尚保持弋阳腔“其节以鼓，其调喧”的特点和较完整的曲牌体制。一是岳西高腔——用小锣、小鼓伴奏，个别曲牌用唢呐或笛伴奏、人声帮腔。一是徽州高腔——后期的徽州高腔又称四平腔，用笛伴奏，部分已取消人声帮腔，用小锣、小鼓配合动作。
　　徽昆部分：婺源早期的昆腔戏，常用大、小唢呐伴奏，夹以大锣大鼓，气氛热烈而喧闹，与苏昆迥然相异。
　　徽戏部分：包括吹腔、四平调、拨子、二黄、西皮等板腔体唱腔。吹腔委婉柔和，加上青阳腔、二黄、徽剧西皮及花腔小调等，使徽剧声腔成为表现力丰富、别具特色的完整体系。拨子曲调高亢，可表现激越、悲怆、凄凉等情怀。有导板、回龙、原板、叠板、摇板等板式。
　　早期徽剧的民间小调十分丰富，且具有浓郁的乡土气息，但留存下来民间小调的戏不多。