黄宾虹绘画艺术启示

风雪不归

随着人类的文明与进步，当今社会已进入了高速发展的信息化 时代，文化艺术在社会发展的大潮中也在发生着变化。“快餐文化”式的美术现象也随之产生，即便是兢兢业业的画者，也少有耗费时间与精力的精品。“轻松”成为画者互评与追求的时髦词汇之一。确切来说，给人予美的愉悦享受是艺术的功能之一，“轻松”的确是“雅俗”共识的对艺术品要求之一，也是高节奏的社会生活中艺术品求生存的理由之一。

在今天，人们欣赏黄宾虹的绘画，也能感受到其轻松写意的一 面。众所周知，黄宾虹的艺术给人予浑厚华滋、遒劲苍健、枯涩老辣的博大之感。但观黄宾虹绘画仍不乏逸笔草草，信笔写来，逸趣天成的作品。然而，这貌似平凡，逸草轻快之笔，实则是内蕴着黄宾虹的思想、修养、人格、心灵等内涵，是厚积薄发的结果。当今的“快餐文化”现象下，人们所议所求的“轻松”作品中，其实不少是躁动不安、轻飘无实之物。

时下，画坛有此一说：南方画家重写景，北方画家重造境。虽 此语不太确切，但也从一角度反映出当今中国画坛对“写景”、“造境”有不同的认识与追求。

其实“写景”与“造境”一直都是山水画创作中互有关联的造 型方式，不应绝对分离对立论之。清画家方士庶在论及二者时曾言：“山川草木，造化自然，此实境也。因心造境，以手运心，此虚境也。虚而为实，是在笔墨有无间，故古人笔墨具此山苍树秀，水活石润，于天地之外，别构一种灵寄。……”在“写景”与“造境”关系处理上，黄宾虹是将两者完美结合的大师，他曾九上黄山、五临华山、四访岱岳，经历“青城坐雨”、“瞿塘夜游”等，凡古贤入画之山川水村，名胜古迹，无不沿波讨源，并作了大量的写生，以使自己充分理解和掌握客观自然的内在规律。然而，黄宾虹并不象当今某些画家，将写生直接转化为创作，或将观察、写生与创作分离。在师“造化”过程中，黄宾虹“涵泳”自然、善于师“造化”的精神给我们予深刻的启示：他从“青城坐雨”和“瞿塘夜游”等经历和观察晚山、夜山获得启示;从观察自然中的“月影婆娑”、“月移壁”等的现象，启迪并悟出“实中虚、虚中实”的画理。遂以积墨、渍墨为主要法，转向苍茫浓重、浑厚华滋。当我们欣赏黄宾虹绘画时，见到的不仅仅是山川与村舍，更能感受其神境中的内美与逸格。

由景入境的升华，是新山水画必须跨越的一道文化门坎，风景 与山水的文化区别就在这里。黄宾虹在这方面给予我们有益的启迪。

黄宾虹等大师的变法，给予我们的启示是：

一，个人风格并不能靠刻意求成，而应通过厚积薄发逐渐积累，最后水到渠成；

二，不能死板地固守自己的价值观念或过早形成“终极规范”；

三，在经过师古人、师造化，兼济中西之后，要能结合自身的理解，善于从求变中逐步形成自己的画风。

关于“变法”的问题，当代画坛有两种现象值得关注：其一，不少画家“少年得志”，在经历了获奖或市场运作的成功之后，惟恐失去目前已有的地位，便开始固守原有的价值观念，失去了进取与“变”的动力，作品过早定型，失去了继续发展和完善的可能性;其二，也许由于中国人口多，从艺者也多，竞争压力大，要想在画坛上干出点名堂实在不易。因此，不少画家受急功近利思想的驱使，总是随着展览或市场的风向而随时改变自己的作品风格。

在艺术上获得成功的道路是应多而复杂的，我们不可能在某大师身上寻求标准的成功“秘诀”，但从黄宾虹等大师身上我们至少可以学到，作为一个当代的画家，应如何从思想、修养、人格、毅力等各方面调动积极因素，努力寻求一条适合自己艺术发展的成功之路。